盜墓筆記系列電影和電視劇一次次傷害了原著粉的心，很多“稻米”為了不讓南派三叔再毀書，甚至發出抵制電影的口號。對此，三叔只是表示盜墓筆記是一個暑期娛樂片，娛樂觀眾就夠了。

不關鹿晗的事，是南派三叔自己毀了這部電影!

作為探險、災難類題材的死忠粉，每當出了相關的電影，京三都會第一時間去電影院一飽眼福。當然了，常在河邊走哪有不濕鞋，除了偶爾人品爆發能看到如《后天》、《垂直極限》等佳片之外，大多數的電影都辣眼睛。譬如上周的《封神傳奇》，譬如這周的《盜墓筆記》，京三已經在爛片收割機的道路上越走越遠....

今天給大家閑侃下《盜墓筆記》好了，之所以沒打算360度無死角的剖析寫影評，是因為看過的人都知道，這完全是一部沒有誠意的作品，因此也沒必要過多的糾結，難道你會從色香味去分析一坨狗屎嗎?

其實對于這部劇，京三原本是留有期待的，雖然小說里面的坑就有很多，但畢竟這類電影看的就在一個“奇”字，腦海中早已想象過一萬遍的光怪陸離，能在大熒幕上真實的看到，得是多么奇妙的一件事。這部電影也讓我感覺到一個“奇”字，不過是奇葩的奇。

五毛錢特效，再多一分都沒有了，真不知道花大半個畫面植入的“海之言”和“京東”的廣告錢拿去干嘛了，電影方面我也不想從演員去吐槽，原因有三點：

第一，電影畢竟是一種區別于文學的獨立藝術，創作者在人設以及選角都有他自己的考量，這點京三不去做過多的評判，譬如當初看《尋龍訣》，黃渤也不是我心目中胖子的理想人選，但是效果也還不錯。

第二，這部劇被噴，99.999%的原因在導演和編劇。

電影沒上映之前，看到導演的名字心就涼了一半。李仁港，一個拍了《見龍卸甲》、《錦衣衛》、《鴻門宴》、《天將雄獅》的“古裝動作人才”，一個以美術指導見長，不作各種打戲活不下來的導演。

這也就不難解釋，為什么在如此驚心動魄，可以說是全局氣氛最緊，也是整部電影唯一能看的5分鐘里，會出現“墳前蹦迪”這種情況了——大刀馬上就要砍頭上了，突然BGM就變歡快風，然后眾人在亂刀之下開始了魔幻舞步....京三當時真的差點沒哭出來。

還有整部電影的敘述風格，混亂且隨意的穿插倒敘，各種碎片化的剪輯，以及影片末尾那幾分鐘莫名其妙的快鏡頭回切，似乎是想搞個原來我是一個有深度的導演，其實我早就埋下伏筆這類的大新聞。不過，抱歉，原諒京三智商低，作為一個原著黨，我真沒看懂你到底想表達什么，反而越看越亂。

拜托，你不是克里斯托弗·諾蘭就不要亂玩什么碎片剪輯，快鏡頭回切了，觀者完全沒有恍然大悟的感覺，全都一臉懵逼好嗎!!!各種鋪墊之粗糙，已經達到讓人嘆為觀止的地步了!

再說說編劇，哦對了，這部劇貌似是徐磊自己參與的，我已經不想稱呼他為“南派三叔”了，你見過罵人之前還用昵稱的嗎?

如果我剛才說99.999%的鍋在編劇和導演的話，這鍋徐磊自己得背90%。

當初為了迎合觀眾口味，就把奇幻的探險小說漸漸變成了賣腐秀基的“瓶邪”，現在拍電影了還是不改這毛病，為了討好女粉絲真的是臉都不要了。

來，大伙跟著京三一起走進《盜墓筆記》的臺詞世界，感受下那“美妙而奇異”的畫風：“尼古拉斯趙四曾經說過”、“你是一個好人”、“我也是一個安靜的美男子”、“如果你老是45度角仰望天空，就會忘記啤酒和炸雞的味道”。

莫名其妙的民國和現代臺詞的混合風，就為了讓粉絲們覺得鹿晗好萌、好可愛。我只想說，毫無意義、毫無邏輯、毫無鋪墊的梗，只會讓角色顯得無腦，讓畫風顯得違和，讓電影變成一坨消化后的排泄產物。

老九門吳家三子，南派土夫子巨頭——三叔，說好的精明狡猾、心思細膩、經驗豐富呢?全篇就看著給鹿晗捧哏了，也就在墓地殺同伙時看出來決絕心狠。

一下地就開始亂摸，打起架來靠小哥。你們可是在盜墓啊，能不能嚴肅一點，說好的經驗豐富的呢，真的連小學生春游都不如，人小學生還知道出門不亂碰花花草草呢，三叔他們可倒好，看見金子眼睛都綠了，各種往荷包里揣，觸發機關了，還在那開始感慨規模之宏大，設計之精巧，就這腦子下過斗還能活到現在，也真的是挺神奇的。

我真不知道，就這種人設，是怎么好意思給鹿晗一嘴巴，然后正兒八經的告訴別人這就是盜墓，你要嚴肅點。也不知道當時是誰對著女雕像流口水，還惹出女鬼差點掛掉，你以為你商紂王啊!

說到這，沒準有朋友會吐槽，你第一點不是說了這是人設問題嗎?在這京三解釋一句，不是電影的人設沒問題，而是出了問題不應該歸咎演員的演技，這鍋徐磊得背著!

再說說吳邪，說到這個人設，真的是完美的詮釋了什么叫天(二)真(筆)，頭一次進寡婦墓，就敢拿著不知道過了幾千年的面具往臉上帶，我說您也不嫌臟就是!

《跑男》的經典傻狍子表情也帶到了電影里，到哪都拿個相機拍照，話說下地倒斗那么黑，您都沒開個閃光燈，也不知道怎么拍清楚的!

再說影片所謂的反派——裘德考。我就不提他和原著的差距了，畢竟您是再創作。就電影單一的人設來看，一開始為了長生不顧一切的BOSS，到最后因為吳邪一臉天真的表情，加幾句愛的呼喚，就放棄了追逐鑰匙，棄暗投明!這是我迄今為止見過最沒有立場的反派了...

說回第三點，不是我不想吐槽演員....我是真怕被各位“小鮮肉”的死忠粉給活活虐死啊..

畢竟當我一臉懵逼的看著開鎖鏡頭變成了手術現場、闖關鏡頭變成“墳前蹦迪”、對話鏡頭變成相聲表演、盜墓世家沒錢，用京東白條上網買裝備的時候，電影院里出現滿場女粉歡笑和尖叫....

唉!算了不說了，為了應景也和電影一樣來個草草收尾!

喊一句京三看完電影之后最大的感想，我覺得這也是編劇和導演最終想表達的吧：

“如果人人都獻出一點愛，世界將變成美好的人間!”

對此，三叔有什么看呢

票房破5億 南派三叔不懼《盜墓筆記》被吐槽

8月5日上映的電影版《盜墓筆記》，到目前為止票房已經突破5億元，被譽為暑期檔“救市之作”，但電影劇情、人物場景設定讓某些書迷在觀影后直言：“同原著差距過大，吳邪和張起靈的形象和原著性格也有偏差。”那么，作為該片編劇，也是《盜墓筆記》IP的創造者南派三叔，對于觀眾的吐槽又有哪些回應呢?

不懼被罵自信越來越好

南派三叔對未來改編充滿信心：“第一次改編后，你的意見提完之后，統統都在實際中得到驗證了，他第二次才會聽你的，所以第一次改編都很艱難，但一定會越做越好，我的話語權會越來越大。就像《盜墓筆記》的小說一樣，第一部出來也是很多人罵，這是一個堅持的過程，我是被罵大的，這已經是我的宿命了，我已經接受這一點了，但我永遠都在，可能五年、六年之后，有一部電影出來特別好，那個時候可能就會有人知道，三叔終于熬出來了。在那一刻來臨之前，你只能夾著尾巴做人。”

在南派三叔看來，創作的過程就是思維的碰撞，創作者之間意見不統一是常常發生的事。他還和華西都市報記者分享了在拍攝《盜墓筆記》過程中，他與導演李仁港的“意見交鋒”。“我喜歡森林，我希望故事發生在森林里，因為森林比較神秘嘛。但導演比較喜歡戈壁灘，那我們就會有沖突，最后是誰說服誰。導演為什么喜歡戈壁灘，導演就告訴我說，中國有一片特別好的森林，可以在這樣一段時間內拍出這樣一個電影，他一定會選森林的，他也喜歡森林。但是因為時間上不允許到云南這種地方去取景，那如果你在北京找一片森林拍，就會很奇怪。在中國找到一片探險式的森林很困難，要挑的，也許周期要拉長到八個月時間，這個投資方不會認可的。”

愿意“毀掉”原著拍好片

不過，南派三叔并不認為一些細節上的取舍就是妥協。“要么你就不拍，你就出局，你的版權已經在其他人手里了，你可以不當編劇的，沒關系的，人家照樣可以拍。”南派三叔說，“在好萊塢有一句老話：我要么毀掉原著拍一部好電影，我要么遵循原著拍一部爛片。如果你讓我拍原著，那我一定把它毀掉。所以就說是如果我們要達成所謂的偏原著方向的開發，就只能像J·K·羅琳一樣，就是你們都得聽我的。大導演拍這個肯定票房都非常好，口碑會非常好，但我愿意犧牲一部分我的現實利益，讓我的整個世界觀是統一的。但也有問題，你知道《哈利波特》到第四部開始，已經幾乎和原著不一樣了，最后電影的語言會戰勝原著的語言。但至少說整個系列在前幾部，是守住了原著的部分在里面。”

2015年的網劇《盜墓筆記》，被戲稱為“一言不合就要上交給國家”，原著感缺失也是原著迷們最容易吐槽的點。對于觀眾的質疑，南派三叔認為，這和個人感覺不同有關，畢竟大家都在心中有一個自己的設定，包括吳邪應該穿什么衣服，甚至細化到劍是什么樣式，大家都已經有具象化的模樣，所以出現這樣的理解偏差。”

原著黨分很多，看過第一本的，看過前五本的，看過全系列的，看過《藏海花》和《沙海》的，每個原著黨都不一樣，并沒有統一的。實際談的是原著氣息，說實話，所謂的原著氣息，應該是中原的氣息，我們把故事放在西域了，本身的原著氣息就會少一些。導演可能屬于香港的體系，本身和中原的也不一樣。這兩塊可能原著黨覺得原著氣息不夠，雖然我在劇中把一些原著細節摳的很細很細，但看完還是覺得不對，原著感不夠。所以除非是我自己拍，否則這個原著感還是比較難解決的。”

“而且實際效果的話，在各個廳里我們也派了很多人去監控，是笑聲不斷的，所以我是蠻滿意的，但還是有提高的空間。”他也承認，《盜墓筆記》是一個暑期商業娛樂大片，“它能夠娛樂到人就已經蠻好了。我絕對不會做逼格超高的東西，因為《盜墓筆記》也是一個娛樂著作，我從來不覺得自己逼格有多高，我從來都是在娛樂讀者，這個是核心，因為你不做這個事情，是沒有價值的。”

為鹿晗、井柏然演技點贊

《盜墓筆記》是鹿晗回國后，首次擔任主角的電影作品，搭檔井柏然挑戰高難度的拍攝。鹿晗在《盜墓筆記》中擔任的事搞笑擔當和舞蹈擔當，一句“大侄子吹簫吹得真好”也成了語錄之一。

談到對小鮮肉們在片中表現時，南派三叔連連表示“很滿意”。“小朋友們都挺爭氣的，因為都畢竟是新人，井柏然可能有經驗豐富一點，鹿晗的話基本上是第一次擔當這么大的角色，他還是全劇的搞笑擔當，他需要去捧哏跟逗哏，所以其實蠻不容易的。拍攝的時候也非常辛苦，因為我是全程都在場，我都看到了，所以對于一個參與拍攝的人來說是絕對不會去否定別人的表演，因為實在是太辛苦了。”

此次跨界編劇，南派三叔坦言，是一次學習的過程。“小說是用你大腦里的記憶來創造一個故事，電影的話你要完全給到觀眾，所以它不能那么地晦澀，必須要直接，所以像‘悶油瓶’這樣的稱呼，你得叫出來，不叫出來在電影里就不成立，就沒有，所以有很多這樣的取舍在里面。”除了《盜墓筆記》，接下來南派三叔最想要拍成電影的是《云頂天宮》，“比較喜歡吧，就是場面比較宏大，但也是最難拍的。”